Posts Tagged ‘Rolling Stones’

欧美一周:巡演巨擎U2乐队吸金创纪录

原文地址:http://ent.163.com/11/0801/15/7ACPR5LS00031H0O.html
U2,全球第一,你信不信?我反正相信了。
前有《福布斯》主持的2010至2011年度“全球最富有巡演歌手/乐队榜”,U2以1.95亿美元名列第一,领先第二名Bon Jovi整整7千万,这个差价现在够买下两个MySpace。音乐圈商业圈互联网圈的大笑话MySpace,传媒大亨默多克花5.8亿并购的大金矿,六年 间上演大缩水悲剧,岁月是把刀,这话确实在理。MySpace留下的教训是不求变则遇祸,正在酝酿惊天突变的音乐行业,任何企图坐享其成,裹足不前的做法 都是作茧自缚。
当初,MySpace还是新音乐人培养基地时U2还只不过是刚刚获得过几座“格莱美”,发行过几张畅销专辑的知名主流乐队。如今,MySpace悲 剧了,U2雄起了,爱尔兰国宝站在巅峰,坐享“世界第一”美名。论历史U2远超过MySpace,老乐队的成功之处正是新兴网站失败之处,U2站在了改变 一边。乐队最近一次创新之举就是著名的“360度世界巡演”,正是这历时两年的旷世巡演让U2的名字跟美元画上等号,最新新闻报道,“360度世界巡演” 吸金总额达到7.36亿,这个数字,为流行乐历史上自从有“世界巡演”概念以来最高。

广而告之:英国乐队Exile Parade首次中国巡演

火锅音乐及其旗下新晋厂牌友谊唱片首次联合出品
英国西北部的铿锵之声——英国乐队Exile Parade首次中国巡演【北京站】
2010年5月4日 北京 @ MAO 19:30–21:00
5/4/2010 Beijing @ MAO 7:30PM—9:00PM
预售:100元 Adv:100RMB
现场:120元 On Door:120RMB
本次专场将设有实体票据,4月6号将开通taobao电子购票,活动当天凭淘宝验证信息换取票据(票据将十分精美)入场
详情请登录 火锅音乐淘宝官方店:http://shop35986985.taobao.com/
如有疑问请致电 13552675482(朱尔摩斯)
豆瓣活动页面:http://www.douban.com/event/11708564/
豆瓣音乐人http://www.douban.com/artist/exileparade/
Myspace:http://www.myspace.com/exileparade
5月4日
北京一夜
青年们,你们有两个选择:
一个是在海淀公园里,你光着膀子,当个摇滚青年,热血沸腾的摇着大旗大叫,迷笛我爱你,摇滚乐我爱你,然后喝上一口啤酒,“去他妈的摇滚乐!”你那时候绝对是个愤青。
另一个选择,你可以去鼓楼或者在燕莎的某个黑暗的小房子里,看5个操着一口浓重曼城口音的
足球流氓在台上撒野。那里的确空气不好,大小便又不能就地掩埋,你顶多只能热得不可开交的时候脱下你那记不得从哪里淘来的T- shirt,然后搂着你身边的姑娘使劲儿的唱着一首叫Fire Walk With Me的歌,你甚至不用走出50米就能在那个外面看起来黑乎乎的小房子里买到你想要的Pi Jiu。如果你喜欢曼城,你完全可以穿着一件曼城的球衫进来,那几个流氓一定会对你说,Beijing is fuckin’ fantastic!你也可以大大咧咧的穿一件曼联的球衫,对他们说light my fire!
5月4日,只要你来,他们就和你撒野!
我们尊重你的选择,青年人。
从曼城到北京,这就是你爱的摇滚乐!
那天你只需要行一个青年人的标准礼,他们让你重返五四的现场。
【谁是Exile Parade】
乐队在参加完5月3日的热波音乐节演出后将飞往北京,开始一段紧张刺激的中国巡演。Exile Parade成立于2006 年,在经过两年的地下状态后,被绿洲乐队御用制作人 Owen Morris相中,并主动请缨担任乐队首张专辑的制作人, Owen还邀请了Oasis前吉他手Paul Arthurs前往观看乐队演出, 随后到乐队录音棚观看乐队排练并做录音指导。乐队目前签约于荷兰著名独立厂牌Suburban Records。
Owen Morris在发现乐队后更是难掩兴奋,这样给予了高度的评价“自Oasis《Definitely Maybe》之后遇到的最摇滚最值得骄傲的音乐”。08年受邀参加了荷兰著名的London Calling音乐节,单曲“Fire Walk With Me”在英国和荷兰等地的榜单成绩也非常优秀,在英国电台的年度排名中,入选了Top200,《Fire Walk With Me》还得到了大热英剧《Skins》(即《皮囊》)导演的青睐,被收录在第一季里作为原声单曲。
前Joy Division的巡演助理也对乐队非常看好。BBC曾对乐队现场做过专题评论,《卫报》还对乐队做过多次报道和采访。 2008年受荷兰著名音乐电视台3VOOR12邀请,参加录制系列现场音乐节目《(Behind)Closed Doors》,参演的乐队包括Kula Shaker, Super Furry Animals, Coco Rosie,Animal Collective, Elbow等大牌乐队。
2009 年6月参加英国本土的城市音乐节Warrington [...]

Maximilian Hecker,把胡子留起来

原文地址:http://www.chinabright.com.cn/mzone/m42/times_02.htm
Maximilian Hecker是我们的德国好朋友,我想他一定也不介意你叫他“伙伴”,他对咱中国实在是太熟悉了。自从几年前成功地完成了一次中国大陆巡演后,Maximilian Hecker就有常驻内地的趋势,他来演出的消息隔三差五就会在网上风传,曾一度有传言称他已入籍北京通县,为的是能经常给中国歌迷演出。真够意思!当然,中国歌迷对他也非常够意思,他的演出总会有不少人捧场,据我朋友说,当年他在广州演出,台前站着一排情侣,一边听着Maximilian Hecker的歌,一边悄悄地说着可心的话儿,场面何其感人。Maximilian Hecker唱的不是歌,是寂寞,到场的小青年感觉到寂寞,所以要互相取暖。
对于Maximilian Hecker的一颗“中国心”千万不要有怀疑,这不,他的新专辑又将在国内进行首发巡演。说实话,曾经我也算是Maximilian Hecker的粉丝,当年刚上大学时听了太多Oasis、Rolling Stones等纯爷们的摇滚,突然有一天听到Maximilian Hecker我就不再淡定,他那优美到雌雄难辨的嗓音让所有纯爷们摇滚歇菜,一首《Summer Days In Bloom》简直惊为天籁。人都有好奇心,新鲜的事物总能让你着迷,着迷的结果就是上瘾一般地获取,直到厌倦。
我对Maximilian Hecker上瘾过,后来也厌倦过。我以为就将这样一直厌倦下去,但是最近又重新对他肃然起敬,因为他居然留起了胡子!这位曾经粉嫩的奶油小生居然留起了胡子,有新专辑的封面照为证,我对这背后的故事相当感兴趣。
男人留胡子,必定有故事发生,尤其是玩音乐的男人。这事儿可以追溯到1967年的英国,当时火得不得了的The Beatles要地位有地位,要金钱有金钱,他们不知道这世界上还有什么能让自己兴奋的。一次威尔士的度假旅行改变了The Beatles的四个人,在那里他们遇到了一位印度的冥想大师,经过点拨The Beatles蜕变了。他们开始写一些跟宗教有关的歌曲,深刻隐晦到无人理解,而且当时还只有二十多岁的John Lennon、 Paul McCartney、George Harrison还有Ringo Starr齐刷刷地留起了大胡子。他们向外界发出的信息很明显,我们留起了胡子,不再是没毛的小子,我们成熟了!自打他们之后流行明星们,尤其是男明星们就把留胡子当作是成熟的标志。胡子留起来就是在告诉所有人,他再也不是星期六晚上看娱乐节目的小男生,而是抱着本《资本论》思考的男人。
Maximilian Hecker一反常态地留起大胡子,不是因为发愁写不出歌,或者担心唱片卖得不好,是他蜕变了。入行七年,他终于开始考虑“为什么而唱歌”的问题,这是个关乎前途命运的问题,想通了一片光明,想不通则会就此沉沦,甚至是毁灭。Kurt Cobain当年没想通,所以他用枪解决了自己。Maximilian Hecker想通了,他在“艺术家”和“人”之间选择了后者。“艺术家”都有份使命感,为了让自己的作品被人接受就得妥协,一次次的妥协虽然能换来别人的接受,但那已经不是自己。Maximilian Hecker之前的音乐都在妥协,无论是唱片还是现场演出他都无法真实地表达自己,这回他想通了,他要像一个“人”一样去唱歌,高兴了就喊出来,痛苦了就哭出来,不为任何人唱歌,只为自己。他可以换上一身破旧的运动服,在录音室和演出现场自由来回。他可以远离女人,甚至是彻底禁欲。他还可以忘记自己的长相,放弃自恋的想法,最终他不顾形象地留起了胡子。我想必要的时候,他甚至可以用利刀比划着自己的喉咙,因为如若不是唱出内心真实的声音,发声器官的存在完全没有意义。
为一个“人”的重生而欢呼,Maximilian Hecker给新专辑起名叫《I Am Nothing but Emotion, No Human Being, No Son, Never Again Son》,这个名字跟他的胡子一样有着不寻常的故事。因为留起了胡子,我再一次对他上瘾。
最后还得说一句,不是所有人都适合思考,适合留胡子。大学时我曾谈过一个女朋友,她是重度的大叔控,当时正值《哈利•波特》热,她被斯内普教授迷得五迷三道。为了迎合她的大叔口味,天生一脸小孩样的我决定改变造型,向成熟发展,我想到的最直接的方式就是留胡子,当我辛辛苦苦留起了胡子出现在她面前时,她大声疾呼,没想到你丫也这么邋遢!
文/赵南坊
《动感地带》杂志专稿  转载请注明出处!

选出五支最英国的英国乐队

五个名额,选出五支最英国的 英国乐队,你会选谁?
这就相当于让选出五位最英国 的英国作家,五支最英国的英超球队,五位最英国的英国导演。不是不可能,是远远不够。最英国的英国乐队,五支太少,一百支不嫌多。怎么定义这个“最英国” 了?很简单,就是一提到这乐队就马上能想起英国,或者,一提到英国就能想到这支乐队。脑子里是不是马上就浮现出了无数乐队?The Beatles、Rolling Stones、The Kinks、Oasis、Blur、 Suede、Radiohead……
以上都属于家喻户晓的大路货,这还远远不算完,再往苏格兰、威尔士想想,你又会想出更多的乐队。
世博会英国展团在豆瓣设立了一个主页:
http://www.douban.com/minisite/ukculture/
其中展示环节必不可少地提到了音乐。列举了三支乐队The Beatles、Rolling Stones还有Oasis。里面有关于最佳英国乐队、图书以及电影的投票活动,还有奖品拿哦!
今年世博会,英国团队将在上 海开展。很早之前网上即有乐迷憧憬届时英国大使馆能组织英国乐队来华演出,在我们看来,如果没有摇滚乐展示,英国的文化可就少了一大部分。如今提The Beatles都不简单说是英国乐队,而说是英国的文化展演四人组。前几年,利物浦就请出The Beatles成员Ringo Starr老爷子,让其当利物浦申请欧洲文化中心的演说代表。
摇滚乐在英国相当受待见,做 了三十多年摇滚DJ的John Peel在功成名就之时被封为爵士称号。现在咱们都提倡要活得有尊严,工作得有尊严,就像John Peel这样工作,就相当有尊严。
得到认可才有尊严可言。
英国乐队该具备怎样的特点?我说几个人,喜剧演员憨豆先生、电影导演盖-里奇还有桂冠诗人华兹华斯,这仨人身上具备了英国最本色的特点,幽默、匪气还有才气,所以最英国的乐队往往也都具备这三点。论幽默有The Kinks,论匪气有Sex Pistols,论才气有Pink Floyd。
当然,要我自己选的话,我不会选以上这些乐队,因为他们都太太太熟悉了,人人都知道他们很英国,选出来也就没多大意义,我更愿意找些不那么出名的乐队。我知道,对于我的选择,你肯定会说,不同意!
I DO NOT CARE!
第一支最英国的英国乐队,The Undertones。
The Undertones-《Teenage Kicks》

John Peel生前最喜欢的一支乐队就是英国的独立乐队The Undertones。乐队的歌曲《Teenage Kicks》被他奉为摇滚经典,逮着机会就在电台放这首歌。要说这歌也确实出色,虽然很短但极其有感染力,“Teenage dreams, so hard to beat.”这一句简单的歌词就能概括整个摇滚乐的精神,玩摇滚的归根到底,心里就是有一个梦,只要这个梦不断,摇滚乐就会继续下去。
不唱梦想的摇滚乐不是好的摇滚乐;不提英国的英国乐队也不是好乐队。
The Beatles唱过伦敦的Abbey Road,The Clash唱过《London Calling》,这两支都是经典乐队,说The Beatles的太多,我来说说The Clash。
第二支最英国的英国乐队,The Clash。

现在人们都把The Clash当作一支偶像乐队来膜拜,因为他们够酷,但在七十年代的英国,他们可是十足的反叛朋克乐队。《London Calling》吐糟的是垃圾一般的伦敦,这也许会让英国人反感,但The Clash说的却又是事实,当时的伦敦的确垃圾,百废待兴,这几个工人圈里摸爬滚打出来Rocker要来挑战那个丧气的时代,跟他们一起挑战的还有Sex Pistols。《London Calling》为摇滚乐留下了一种精神,即团结就是力量,这不,在国内我们见到了Beijing Calling运动,这是一群年轻的北京乐队团结起来的口号。
提了两支匪气有点重的乐队,接着提一支才气的乐队,The Smiths。
第三支最英国的英国乐队,The Smiths。
The Smiths-《Bigmouth [...]

MGMT:复古情怀暖人心

原文地址:http://ent.qq.com/a/20100324/000385.htm
当我们谈论“复古”时我们在谈论些什么?这是一种形式主义的时尚,但不仅仅如此。若单是一种 形式就不会像传染病一样传播如此之快,“复古”更多的是一种情怀,人皆有之的怀旧之情。这才能使“复古”成为一种风潮,过时的事物大行其道,人人又都趋之 若鹜,一定是被某种情怀所吸引,谁还没有过曾经了?
独立摇滚为何要走复古风?那是因为新的音乐再也无法抓住人的神经,唯有复古能够创造出新的“时尚”,温故知新,为经 典披上新衣,它会绽放出比原来更耀眼的光芒。大众很吃复古这一套,尤其是经历过旧时代的人,能在Franz Ferdinand身上听出“披头士”(The Beatles)的感觉,这是件很神奇的事情。因为他们心里永远还住着一支“披头士”,他们就是听着这支乐队长大的,这已经成为生活的一部分, 所以任何带有“披头士”影子的东西都会勾起深深的回忆。人们就喜欢能跟自己扯上关系的东西,“复古”即是其中之一。
看到校服就想起学生时代;看到大白兔奶糖就想起童年美味;听到《让我们荡起双桨》就想起红领巾迎风 飘。原来我们一直都坐在那高高的谷堆旁边,听着过去的故事,现实往往会令人失望,所以我们用怀旧来赢得安慰。
复古音乐给了很多对当下乐坛失望的人以安慰,并不是因为复古的有多出色,而是因为听这种音乐的时候 人们最有亲切感。Lady Gaga的音乐不赖,大众听她更多的是一种膜拜的情怀,花里胡哨的视觉效果让人目瞪口呆,但要说跟自己有多少关系可就没准了,这就是为什么Lady Gaga的音乐虽红,却少有亲和力的缘故,人们在她的音乐中找不到共鸣。要找共鸣,复古是一种途径,它能让经历过过去的人重新感受一遍;也能让没经历过的 人亲身认识一遍。复古对于老一辈有亲和力不假,为何又能吸引年轻一代?因为虽没有亲身经历,但新一代往往都是在老一代耳濡目染中成长的,因此培养出了对旧 时代的向往。年轻人听到“披头士”同样会竖起大拇哥,因为上一辈人告诉他们这乐队很牛叉。
其实我是想说MGMT。这支美国纽约的复古乐队让很多人感觉到了欢乐、兴奋,甚至是幸福。
MGMT带来的兴奋几乎没有一样是当下的事物。六十年代的摇滚乐,七十年代的迷幻乐,八十年代的电 子乐,MGMT的音乐其实就是一副拼图,把各个旧时代的精髓拼接在一起,深深地唤起大众的怀旧情怀。《滚石》杂志将乐队的首张专辑《Oracular Spectacular》列为新千年前十年百大专辑;NME杂志将《Oracular Spectacular》选为2008年的最佳专辑;摇滚老手保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)甚至宣称希望能与乐队合作。连一向对独立摇滚不太感冒的“格莱美”也向MGMT示好。MGMT不是绝对的大明星,却得到了众人的认 可,人们看上他们哪一点了?音乐好只是一方面,更多的是MGMT代表着一段黄金时代,听他们的歌曲脑海里能闪回着一段段美妙历史。要举出MGMT几首出色 的歌曲大多数人也许只知道《Kids》或者《Time To Pretend》,但只要听过他们的人一定能记住乐队的感觉。正如观众选择去现场看“纵贯线”不是为听歌去的,而是为怀旧。四十上下的人在现场听歌,忽然 就会想起自己二十岁的光景,那时候的他还在追求心爱的女孩,真是一段美妙的回忆。
《塔 木德经》里有言,每个时代都会出好葡萄酒。同样地,每个时代都会出一支“披头士”,一支“滚石”(Rolling Stones)……无论时代如何前进,我们总会对过去的事物充满好感,到头来才发现其实我们喜欢的只是同一支乐队。MGMT之前有谁?“净化” (Spiritualized)、Mercury Rev还有“沙滩男孩”(The Beach Boys),对于某些人来说喜欢MGMT其实是在怀念“沙滩男孩”。
再从技术角度来谈谈MGMT的新专辑《Congratulations》。这张专辑是乐队一次成功地自我解救,之前MGMT走红靠的是两首单 曲《Kids》和《Time To Pretend》,如今乐队决定出一张没有单曲的专辑《Congratulations》,此法明智之极,这才是一支优秀乐队的做派。《Kids》和 《Time To Pretend》让MGMT迅速走红是好事,但留下的隐患就是歌迷对他们的认知程度只局限于这两首单曲,以至于对《Oracular Spectacular》里其它歌曲一无所知,此乃乐队的悲哀,没有哪支乐队愿意只因热门歌曲而被记住。因热门单曲走红的后果就是要不断地出热门才能让歌 迷们保持对你的关注度,一旦没有了热门单曲,你的气数也就到头了。没有谁能保证一直都有热门歌曲面世,麦当娜(Madonna) 能不间断地出热门,因为她总能找到出色的制作人与之合作,但也总有歇菜的时候。MGMT不是麦当娜,作为一支乐队,他们明白该如何给自己定位,只有让自己 的专辑被人接受才能算是成功。所以《Congratulations》注重整体效果,而抛弃热门单曲的做法是保证乐队可持续前进的良方。
洋洋洒洒十二分钟的歌曲《Siberian Breaks》真是一段美妙的旅行,从迷幻乐到冲浪摇滚,从到“净化”到“沙滩男孩”,能让人一遍一遍聆听的音乐肯定是出色的,这种音乐让人彻底放松,渐 渐地思绪开始回到过去,加州美梦啊!
文/赵南坊
腾讯娱乐独家稿件 转载请注明出处!
腾讯音乐 频道赵南坊专栏

和平音乐会歇菜

终于又有了和平音乐会的消息,可惜是个坏消息,经The Beijinger报道,此前搞得沸沸扬扬的和平音乐会将推迟举行,从原定的4月17日推迟到10月10日。
1010,要灵要灵。灵的了吗?歇菜吧。
我之前写过博文《和平音乐会,北京欢迎你们丫?》,表示对这场旷世音乐会的怀疑,现在看来这种怀疑是完全有道理的。组委会说是“推迟”其实就是“停办”。对于这种扭扭捏捏的事情英国历史学家诺斯科特·帕金森(C.Northcote Parkinson)老师早就看得很清楚了,他曾说过:
“推迟就是最彻底的拒绝”(Delay is the deadliest form of denial.)
没错,推迟只能说明组织出了问题,这个问题了在短时间内肯定也无法解决,所以推迟短短几个月也不会有转机。正如China Music Radar分析的,组委会需要1500万到2000万美元的赞助才能完成这场音乐会的组织,这几个月去哪找这么多赞助了?没有赞助是办不了事情地。
这件事情到头来终将是不了了之。和平音乐会是美国著名演出导演Rick Garson个人的一个梦,当年梵蒂冈的教皇给他打电话说“跟我们来做点事情吧”,于是乎这样一场慈善秀的构思就出来了,于是乎Rick Garson就到处寻找地方办演出,可是之前都碰壁了,先是在梵蒂冈,未果;接着到日内瓦,又未果,最后导演想到了远东,想到了中国,这一次,会成功吗?
送给这位可敬的导演和Jimmy Page一首Rolling Stones的歌,《It’s All Over Now》。
文/赵南坊